В этом сезоне ЮНЕСКО и Международный союз архитекторов (UIA) официально объявили Барселону столицей мировой архитектуры. Именно здесь проходит Всемирный конгресс UIA — профессиональный форум, который собирается раз в три года и служит дискуссионной платформой для архитекторов, инженеров и исследователей городской среды.

Тема Becoming. Architectures for a Planet in Transition объединила более 10 000 участников из 130 стран. В фокусе внимания оказались глобальные вызовы эпохи: декарбонизация строительства, управление водными ресурсами в условиях засухи, переосмысление плотности исторической застройки и новые границы этической ответственности зодчих перед меняющимся ландшафтом планеты.

Иван Охапкин, архитектор, основатель архитектурного бюро Basis

Архитектор и основатель бюро Basis Иван Охапкин поделился с редакцией своими впечатлениями о наиболее запоминающихся выступлениях сессий.

Turenscape, Hongjin (Tony) Yu
Тема сессии: Water as Common Infrastructure

«Практика бюро во многом направлена на то, чтобы показать, как ландшафтная архитектура может восстанавливать разрушенные экосистемы. Например, Turenscape отказывается от традиционных инженерных решений, вроде бетонных набережных или дамб, и вместо этого проектирует террасированные заболоченные территории, которые естественным образом принимают, задерживают и очищают дождевые потоки. На сессии в Барселоне Hongjin (Tony) Yu показал кейсы, где заброшенные индустриальные зоны буквально превращаются в городские фильтры, одновременно функционирующие как общественные пространства для горожан».

Turenscape

Основатель китайского бюро Turenscape Ю Конгджянь — значительная фигура современной азиатской архитектуры и урбанистики. Он получил докторскую степень в Высшей школе дизайна Гарвардского университета, где учился в 1990-х годах, после чего вернулся в Китай и основал Turenscape. Мировое признание бюро принесли «Парк водно-болотных угодий Миньху» и Парк «Красная лента» в Циньхуандао, отражающие авторскую концепцию «губчатых городов» (Sponge Cities).

Landzine, Minghu Wetland Park
Landzine, Minghu Wetland Park

Junya.ishigami+associates, Jun’ya Ishigami, Guillermo Santomà
Тема сессии: Becoming More-than-human

«В Барселоне архитектор представил концепцию радикального растворения тектонической массы в пейзаже и показал несколько новых объектов: многофункциональное общественное здание с адаптивной системой подвижных колонн, ландшафтный проект с технологией бережного переноса зрелых деревьев и формированием искусственного биоплато, а также монументальный мост-канал, конструкция которого физически впускает русло реки внутрь своего объема.

Jun’ya Ishigami

В первом проекте было создано гибкое, трансформируемое здание. Команда экспериментировала с расположением колонн: ставила их неравномерно, с разным шагом, чтобы с помощью них «смоделировать» невидимые стены. Логика была такой: если две колонны стоят слишком близко, человек между ними, скорее всего, не пройдет, и получается как бы невидимая перегородка. Так зонировалось пространство без капитальных стен, а интерьер можно постоянно менять, перенастраивая функции.

Второй проект — известная работа с пересадкой деревьев и созданием биоплато. По условиям строительства деревья нельзя было сохранить на месте, их перенесли на другую территорию. На исходной площадке построили здание, а на новой — организовали сад и сложную систему экосистему биоплато.

Wikimedia Commons, Serpentine Pavilion 2019 IV

Третий проект — длинный, почти километровый мост. В него как бы «втекает» река: внутри моста создан холм, по которому люди гуляют. Вода не затапливает пространство, а формирует пейзаж вокруг. Мост сливается с окружающей природой, а внутри создается эффектное пространство: можно идти по крытому мосту, а вода проходит почти вплотную к стеклу.

Выступление Дзюньи Исигами мне особенно понравилось: он может «проспать» все дедлайны, но при этом невероятно глубоко работает с идеей и содержанием проекта. Однажды мы делали с ним конкурс: он сорвал все сроки, но для него было принципиально важно именно идеологически выстроить проект, а не просто сдать его вовремя. Все три проекта были не привязаны к конкретной теме конгресса — он просто очень глубоко разбирал свои ключевые работы, и это было по‑настоящему вдохновляюще".

Дзюнья Исигами — выпускник Токийского университета изящных искусств, экс-архитектор бюро SANAA, основатель собственной студии Junya. ishigami+associates и обладатель «Золотого льва» Венецианской архитектурной биеннале. Его практика строится на экстремальном облегчении конструкций. Мировую известность ему принесли Технологический институт Канагавы (экспериментальный остекленный объем с сеткой из 305 ультратонких стальных колонн) и Павильон Serpentine 2019 года в Лондоне (биоморфная кровля из колотого сланца).

Maurizio Mucciola, Flickr, Ishigami — KAIT

Pihlmann architects, Søren Pihlmann
Тема сессии: Structures in Transition: From Demolition to Reassembly

«На сессии Пильманн рассказывал о методе послойного разбора отслуживших конструкций, когда архитекторы аккуратно разбирали дом по слоям, работали с его материалами, местами имитируя старые элементы: например, выкладывали кирпич внутри помещения как плитку, чтобы сохранить характер и „почерк“ здания. Получается очень тонкая и деликатная работа с наследием. Слушать его было действительно интересно, хотя понимаю, что многое из этого у нас пока сложно применить. Но как направление и как подход к существующей архитектуре — это очень важная тема».

Søren Pihlmann

Известность Серену Пильманну, выпускнику Королевской датской академии изящных искусств, принесло кураторство Датского павильона на Архитектурной Венецианской биеннале в 2024 году, где архитектор превратил здание в открытую строительную площадку. Одни из значимых работ его бюро Pihlmann architects — культурный хаб Thoravej 29 в Копенгагене, в строительстве которого использовалось около 95% переработанных материалов старой фабрики 1960-х годов, и пивоварня ÅBEN, где архитекторы работали с зданием бывшей скотобойни.

Pihlmann, Thoravej 29

Inside Outside, Petra Blaisse
Тема сессии: Radical Ecologies: Architecture as Political Engagement

«Вместо классической презентации со слайдами Петра Блесс сделала крупную трансляцию своих рук: параллельно рассказу на экране предъявлялось, как она листает журнал и показывает эскизы проектов, образцы текстиля и других материалов, чертежи. Это производит совсем другое впечатление: ты видишь, как человек ищет нужную страницу, где‑то запинается, перелистывает, — возникает ощущение, что рядом с тобой сидит друг и лично показывает свои инструменты и идеи, превращая лекцию в вовлекающий процесс обмена профессиональными находками».

Petra Blaisse

Петра Блессе родилась в Лондоне, изучала прикладное искусство в Великобритании и Нидерландах, а в 1991 году основала в Амстердаме студию Inside Outside, работающую на стыке разных дисциплин и проектирующую изменчивые, контекстно-ориентированные объекты и ландшафтные проекты. В своей практике архитекторы часто используют текстиль как один из главный материалов, используя его в качестве занавесок-трансформеров. Блессе получила мировое признание благодаря многолетнему соавторству с Ремом Колхасом (бюро OMA). В числе их знаковых совместных объектов — Центральная библиотека Сиэтла и концертный зал Casa da Música в Порту, где текстиль координирует акустику и зонирование.

Inside Outside, Casa da Música, Porto
Inside Outside, Seattle Public Library

MAIO, Anna Puigjaner
Тема сессии: Plenary Session Becoming Interdependent

«Анна настоятельно подчеркивала, что общественные институции не имеют права исключать старшую возрастную группу из актуальных культурных процессов. И задача современной архитектуры в том числе заключается в и том, чтобы проектировать общественные пространства и клубы таким образом, чтобы эта межпоколенческая интеграция происходила естественно и бесконфликтно».

Anna Puigjaner

Тему инклюзивной урбанистики и социальной структуры городов подняла Анна Пуйжанер, соосновательница барселонского бюро MAIO и профессор Высшей школы архитектуры и планирования Колумбийского университета. В своей лекции она исследовала феномен доступности электронной музыки и современной технокультуры для людей старшего поколения.

MAIO, Nursery
MAIO, Single House refurbishment

MDP, Michel Desvigne, Joan Busquets
Тема сессии: Territorial Frameworks: Landscape, Infrastructure, and Time

«Мишель Девинь, выпускник Национальной высшей школы ландшафта в Версале, — признанный мастер проектирования рекреационных зон на месте бывших промышленных и урбанизированных территорий. В портфолио автора — грандиозный парк Right Bank в Бордо и ландшафтное решение для Дома культуры „ГЭС-2“ в Москве, где он высадил березовую рощу, рифмующуюся с локальной идентичностью. Одна из важных практик его бюро — работа с макетом. Буквально каждое положение дерева или любого другого природного элемента рассматривается подробно, собираясь в единую композицию».

Michel Desvigne

Основатель бюро Michel Desvigne Paysagiste (MDP) Мишель Девинь, реализовавший десятки проектов городских парков, общественных пространств и территориальных мастер-планов по всей Европе и на Ближнем Востоке, посвятил выступление теме развития территорий. Девинь предложил рассматривать ландшафт как первичную инфраструктуру города, способную направлять его развитие на протяжении десятилетий, а архитектуру как часть природных и урбанистических процессов.

Michel Desvigne Paysagiste, Bordeaux, Right Bank
Michel Desvigne Paysagiste, GES 2 / V-A-C Fondation

Smiljan Radic Clarke, Smiljan Radić
Тема сессии: Fragile Architectures: Radic and Walker in Dialogue

«На конгрессе Радич подробно разобрал инженерию своего пневматического павильона Guatero, созданного для XXII Чилийской биеннале архитектуры и урбанизма (2024). Его конструктивное решение исключает использование традиционных вертикальных опор. Форма, устойчивость и жесткость мягкого объема обеспечиваются исключительно расчетным внутренним давлением нагнетаемого воздуха. Оболочка сооружения набрана из отдельных полос полимерного материала, соединенных между собой высокопрочной светопрозрачной лентой.

Smiljan Radic

Такая структурная нарезка предотвращает формирование глухого темного объема, генерируя в интерьере полупрозрачные световые эффекты и ритмичные градиенты инсоляции. Инженерный баланс системы поддерживается за счет противовесов: избыточное внутреннее давление, стремящееся разорвать купол, компенсировано внешней стабилизирующей сеткой. Она натянута поверх надувного объема и жестко зафиксирована по всему внешнему периметру массивными утяжелителями. В результате Радич создал сбалансированный пространственный узел, где нижняя пневматическая масса удерживается в статичном положении за счет поверхностного натяжения и распределенных грузов".

Смильян Радич — выпускник Папского католического университета Чили, ставший лауреатом Притцкеровской премии за свой экспериментальный подход и исследование хрупкости архитектурной формы. В числе его главных построек — Региональный театр Био-Био в Консепсьоне и футуристичный Павильон Serpentine 2014 года в Лондоне.

Courtesy of Iwan Baan, Serpentine Gallery Pavilion
Courtesy of Iwan Baan, Serpentine Gallery Pavilion

Если несколько лет назад главными темами архитектурных форумов были технологии и эффектные формы, то Барселонский конгресс UIA 2026 обозначил другой вектор. Сегодня специалистов всех стран волнует то, как архитектура может существовать в меняющемся мире. Манифест Architectures for a Planet in Transition объединил архитекторов с принципиально разными подходами, но одинаковым пониманием главной задачи — проектировать и развивать устойчивые системы, в которых архитектура становится частью природных, социальных и городских процессов.

Courtesy of Iwan Baan, Teatro Regional del Bío-Bío
Courtesy of Iwan Baan, Teatro Regional del Bío-Bío