15 сентября открылось новое пространство Walk of Shame в башне Zilart Tower, спроектированной бюро СПИЧ. Над интерьером работал архитектор и давний друг бренда Петр Юшин, автор первого бутика Walk of Shame на Страстном. Поговорили с ним о том, как изменился проект за это время, почему появился лифт и как коллекционный дизайн помогает раскрыть характер бренда.

Как изменилась задача по сравнению с первым бутиком на Страстном? Что хотелось сохранить, а что, наоборот, переосмыслить?

Бутик на ЗИЛАРТе гораздо больше по объему, на Страстном он более камерный. К тому же вместе с магазином проектировалось кафе.

Какими архитектурными средствами было важно выразить визуальный язык бренда?

В ДНК бренда есть любовь к модернизму и постсоветская ирония. Мы постарались отобразить это в архитектуре и предметах интерьера.

Архитектура здания повлияла на интерьер? Есть ли связь?

Архитектурой здания была задана большая высота потолков, в целом пространство достаточно нейтральное. Это просто большие стеклянные витрины и бетонная коробка внутри.

Гораздо важнее в этом смысле связь с районом: магазин выходит на один из центральных бульваров района ЗИЛАРТ — аллею Братьев Весниных, рядом же находится музей — центр притяжения всего района. Хотелось сделать магазин также центром притяжения — не только для жителей района, но и для приезжающих.

Почему именно стена из венецианского стекла стала композиционным центром пространства? Как родилась эта идея и был выбран такой материал и цвет?

Когда мы увидели образцы стекла, нам сразу понравилась фактура и глубина, а также цвета. Стекло сочеталось со стульями, которые мы выбрали для кафе. Остальные элементы подбирали уже к нашим фаворитам. При кажущейся простоте эта стена представляет собой довольно сложное инженерное сооружение.

Стол и кресла the waiting room от supaform

Как вы отбирали мебель и коллекционные предметы для проекта? Есть ли среди них ваши фавориты?

В одной из двух примерочных стоит Love Me Tender — стул из нержавеющей стали французского дизайнера Дидье Фаустино. Это скорее арт-объект, напоминающий обнаженный каркас стула. Всего в мире существует десять таких экземпляров, и один из них теперь находится в бутике.

Стул Дидье Фаустино Love Me Tender

Кресла Джанни Москателли мы нашли в галерее Nulifar. Не так давно такие же выставлялись на аукционе Sotheby’s. Благодаря утрированной геометрии и хромированному каркасу они кажутся очень тяжелыми, но это иллюзия: за каркасом спрятаны колесики, поэтому кресла легко передвигать.

Кресло Джанни Москателли

Деревянный табурет Cruz бразильского дизайнера Занини де Занине вырезан из цельного массива дерева жатоба — очень твердой древесины красновато-коричневого оттенка, которая произрастает только в Центральной и Южной Америке.

Табурет Cruz Занини де Занине

Вазы Елена Молчанова (партнер и муза бренда WOS — Прим.ред.) купила на рынке на Сардинии. Их делает мастер Сунил Горпаде, который выпускает свои объекты под именем Shivachic. Все предметы он производит вручную: сначала отливает каждый из переработанного алюминия по восковой модели, а затем пальцами или специальными кистями наносит смесь натуральных индийских пигментов.

Вазы Shivachic

Почему образ лифта в примерочных получил продолжение и в новом бутике Walk of Shame?

Изначально лифт-примерочная появился в бутике на Страстном. Это идея Андрея Артемова. На Страстном он стал точкой, где все фотографировались. Мы решили тоже повторить эту идею в новом бутике. Лифт стал неким фирменным элементом бренда.

Как появление новой функции — зоны кафе — повлияло на архитектуру и планировку проекта?

Мы с самого начала планировали кафе. В первом варианте оно располагалось в другой части помещения, но пока шел процесс проектирования, выяснилось, что можно присоединить зону дебаркадера к основному помещению. Таким образом, площадь магазина расширилась, и торговая часть стала просторнее.

Расскажите о предметах в кафе — красных стульях, светильниках Джино Сарфатти, тигровом бархате и других.

Когда я показал красные стулья Лизе и Андрею (Елизавета и Андрей Молчановы — Прим.ред.), они сразу им понравились. Их выпустило шведское дизайн-бюро Joy Objects ограниченным тиражом в 50 экземпляров из переработанных алюминия и акрила. У бюро есть отличный лозунг: Contemporary design is boring. JOY isn’t. JOY is fun. JOY is groovy. JOY is here.

Диван обит синтетической кожей, а подушки сшиты из шелкового бархата — это идея Лизы. Над диваном мы разместили светильники Джино Сарфатти: он одним из первых сделал технические элементы светильников частью их формы. Например, в Model 262 маленькая лампа встроена в вогнутый алюминиевый диск, который при включении начинает визуально меняться: в центре поверхность становится светлее, а по краям — темнее. Материал буквально рисует светом.

Что получилось совсем не так, как вы представляли в начале?

В процессе проектирования мы достаточно четко представляем, какой результат получится в финале, но бонусом стал свет — его отражение на глянцевых фасадах и блики на стекле. Это сложно было предугадать, но получилось интереснее, чем ожидалось.

Какой элемент проекта, на ваш взгляд, наиболее точно передает характер Walk of Shame?

Сложно выделить что-то отдельное. На мой взгляд, все предметы отражают характер Walk of Shame при всей эклектичности. Но в первую очередь мы не хотели перегружать пространство дизайном и сделать акцент на главном — красивую одежду бренда.