Юрий Аввакумов — о новой выставке в Музее архитектуры, выставке, которая десятилетие ждала своего времени, архиве длиной в 45 лет, архитектурных фантазиях и времени, которое меняет взгляд на работы.

Почему именно сейчас? Как соотносится бумажная архитектура и время?
Почему нет? Бумажная архитектура все больше напоминает мне сказки, а сказки извечны.
Как родилась идея выставки бумажной архитектуры?
Я давно собирался передать свой архив музею, лет десять — не меньше. Но, кажется, музей не был готов к масштабной выставке. И, когда он оказался готов, открылась выставка. Важно подчеркнуть — это не только мое собрание, но и значительные индивидуальные вклады Дмитрия Буша, Славы Мизина, Юрия Кузина, Тотана Кузембаева и Андрея Иванова, Михаила Лабазова и Андрея Савина, Сергея и Веры Чукловых, Ильи Уткина…

Проект «Жилище завтра» для конкурса Международного
союза архитекторов и ЮНЕСКО. 1984 г

Город-храм (Viaducity). 1987/1990 г.
Офсет

Лес. 1987 г. Бумага, акварель

Проект «Ойкумена» для конкурса «Стеклянный монумент 2001 года». 1986/2026 г.
Бумага, печать

Фильтр, 1988 г. Копия Д. Буша 2017 г.
Бумага, тушь, рапидограф

Февраль 1982 г.
Как превратить множество самостоятельных авторских высказываний в единую экспозиционную композицию?
Все авторы настолько разные, что их работы как пасьянс можно раскладывать в любом порядке.
Как архитектура выставки передает характер бумажной архитектуры — ее фантазийность, свободу, работу с архитектурным образом?
Архитектура выставки построена как два врезанных друг в друга цилиндра — как дом архитектора Константина Мельникова. Там, где у Мельникова окна — у нас проектные листы по периметру стен.

Что меняется в восприятии бумажной архитектуры, когда проект выходит за пределы листа и оказывается в музейном пространстве?
Ничего. В экспозиции использовано музейное стекло, стены ровно освещены — как ни странно, в графических выставках это редкость, все время что-то бликует. А здесь — никаких бликов, смотреть очень удобно. Я бы даже сказал, непривычно удобно.
Где проходит граница между экспонированием архитектурного архива и созданием новой художественной среды вокруг него?
Не знаю. Мне казалось, среда должна быть вокруг человека, а не бумажного листа.
Как идея «долгого ящика» будет работать на протяжении трилогии? Как будут связаны между собой три самостоятельные части?
В первой части представлены работы старшего поколения бумажных архитекторов (родившихся между 1953 и 1959 годами). Во второй — работы младшего (родившихся между 1959 и 1965 годами). Кроме того, это противопоставление «бумажников» Москвы и Новосибирска. Третья часть — монография последнего бумажника с циклом архитектурных сказок.

Дом-матрёшка.
1984 г. Бумага тонированная, печать

Монумент пожарной эвакуации.
1988 г. Дерево, оргстекло, металл, абразив

«Погребальный небоскреб».
1983 г. Бумага, гравюра, карандаш

Монумент 2000 году.
1999 г. Бумага, офорт

Информационный рынок.
1987 г. Бумага, тушь

Трибуна ленинца.
1988−1993 гг. Бумага, шелкография
Изменилось ли за десять лет собирания работ, вынашивания идеи выставки и ее подготовки структура/характер экспонирования и сегодняшний взгляд на материал?
Работы собирались 45 лет. За это время изменилось многое. А выставка была придумана быстро, только ждала, чтобы, наконец, состояться.
Бумага побеждает камень?
А ножницы — бумагу…


Что нас ждет впереди?
Все плохо. И с климатом, и с экологией, и с природными ресурсами, и с искусственным интеллектом. Так что радуемся, пока есть время.
Выставку можно посетить в Аптекарском приказе Музея архитектуры имени А.В. Щусева до 18 октября. Адрес: ул. Воздвиженка, 5/25
Редакция благодарит Музей архитектуры имени А.В. Щусева за предоставленные материалы.
