Поговорили с командой «Студии дизайна D» о том, возможно ли перенести Копенгаген в Москву и как устроены рестораны новой северной кухни.
Илья Плотников и Надя Торшина, основатели бюро, уже более десяти лет занимаются жилыми и коммерческими интерьерами. В основе подхода бюро лежит сочетание архитектурных принципов проектирования с яркими визуальными образами и глубокая работа с концепциями и контекстом. Одним из таких проектов стал интерьер ресторана датской кухни в Малом Козихинском переулке.
Расскажите о проекте Copen57. Какая была задумка?
Задача заключалась в том, чтобы передать то настроение, которое сегодня ассоциируется с современным Копенгагеном: уважение к материалу, спокойствие, тактильность и внимание к деталям. При этом мы представляли ресторан не как общественное пространство в привычном смысле, а как дом современного датского архитектора или дизайнера, который принимает гостей за большим столом. Поэтому в интерьере появились привычные для жилого пространства предметы: развешенные кухонные полотенца, винтажный подвесной рукомойник со стеллажом, открытое хранение. Эти детали создают ощущение домашней кухни и делают пространство менее формальным. Помещение само подсказало направление работы — его неправильная геометрия, сводчатые окна и открытые металлические балки обладали собственной выразительностью, поэтому мы практически не меняли архитектуру, пожелав сохранить ее несовершенство и превратив существующие поверхности в фон для предметов мебели, света и искусства.
Концепция ресторана также связана с его названием. Число 57 символически отсылает к эпохе расцвета датского модернизма — времени, когда сформировался язык дизайна, основанный на простоте, функциональности. Эта культурная отсылка и стала одним из наших смысловых ориентиров проекта, а не попыткой буквально воспроизвести эстетику конкретной эпохи.
Кто работал над проектом: своя команда или приглашенное бюро, и как распределялись роли?
Концепцию интерьера и его реализацию выполнила «Студия дизайна D» в тесном сотрудничестве с создателями ресторана. Проект развивался как совместная работа, где архитектурные решения, атмосфера пространства и гастрономическая составляющая постоянно взаимодействовали друг с другом. Особенно привлекла возможность работать в месте, в котором интерьер и меню создавались одновременно — именно такой комплексный подход нам особенно близок. Для нас также было важно, чтобы интерьер не существовал отдельно от кухни, а помогал раскрывать ее идею. Поэтому многие решения — от выбора материалов до сценариев освещения и предметного наполнения — принимались совместно и корректировались по мере развития проекта.
Какие материалы были выбраны в качестве основных элементов? Почему именно они?
Основой интерьера стали натуральное дерево нескольких оттенков, терракотовая керамическая плитка, льняные ткани, минеральная штукатурка теплых сливочных оттенков и металл существующих конструкций.
Цвет стен появился не случайно — он стал для нас метафорой сливочного масла, одного из самых узнаваемых «образов» северной кухни. Нам хотелось, чтобы эта ассоциация ощущалась скорее интуитивно, не становясь буквальной. Практически все материалы со временем приобретают более выразительную фактуру и красиво стареют. Их также объединяет общая природная палитра: они создают спокойный, теплый фон, который не конкурирует ни с людьми, ни с блюдами, а позволяет сосредоточиться на атмосфере и деталях.
На какие референсы по атмосфере, свету или материалам вы опирались при работе?
Мы обращались к интерьерам домов современных датских архитекторов и дизайнеров, где особенно чувствуется естественность материалов, спокойная цветовая палитра и отсутствие показной декоративности. Например, в интерьере можно увидеть отсылки к датскому модернизму второй половины 1950-х годов: его ясным пропорциям, честности материалов и отсутствию декоративной избыточности. Отдельное влияние оказали традиционные ремесла, вроде техники вышивки Hedebo, мотивы которой мы использовали в текстильных перегородках.
Большое внимание уделялось свету. Интерес к датской живописи
На что обратить внимание в интерьере кафе?
Прежде всего — на то, как работают материалы и свет. Интерьер не строится вокруг одного яркого элемента; его характер раскрывается постепенно через сочетание фактур, оттенков и освещения. Стоит обратить внимание на сохраненную архитектуру помещения, текстильные перегородки с мотивами датского кружева Hedebo, подбор предметов мебели и декора, а также на то, как в течение дня меняется восприятие пространства благодаря естественному и искусственному свету.
В центре зала мы сознательно собрали композицию вокруг большого общего стола с черными стульями. На фоне спокойной природной палитры они становятся графичным акцентом и помогают организовать пространство, не нарушая общей сдержанности интерьера. Нам хотелось создать интерьер, который не стремится произвести мгновенное впечатление, а становится интереснее при более внимательном знакомстве — так же, как хорошая кухня раскрывается постепенно, через нюансы вкуса и детали.
